Cuerpo presente. Foto/video/performance

cuerpo presente

En la última década ha cobrado cada vez más vigencia el arte del performance. En él los artistas utilizan su propio cuerpo o los cuerpos de otros para generar situaciones, que pueden ser pautadas o coreografiadas detalladamente, implicar simples acciones repetidas mecánicamente o ser improvisadas y espontáneas. Pueden tener lugar ante un público o pueden ser llevadas a cabo en soledad. En los años 60, el performance surgió con un claro espíritu contestatario y fue una de las formas de resistir a las presiones del mercado del arte por parte de los artistas, pues el performance, por su carácter de hecho efímero, no podía ser objeto de comercio.
Desde un incio, fotografías y videos, realizados muchas veces por espectadores del performance, sirvieron de testimonio de que estas acciones tuvieron lugar alguna vez. Con el paso del tiempo, sin embargo, la relación entre performance e imagen iría cambiando y se difundiría una práctica –que tiene antecedentes en la complicidad entre Marcel Duchamp y Man Ray a principios del siglo XX– en la que las acciones se realizan exclusivamente para la cámara. Hoy, ya entrados en el siglo XXI, la foto y el video se han convertido en cómplices imprescindibles de muchos performers y han dejado de ser meros registros para convertirse en discursos visuales o audiovisuales cuidadosamente construidos.
En esta línea, Cuerpo presente: foto/video/performance recoge un conjunto significativo de trabajos de artistas peruanos de las últimas dos décadas que ofrecen un sinnúmero de visiones críticas del sujeto contemporáneo y sus circunstancias y permiten explorar las posibiliades del fotoperformance y el videoperformance como lenguaje artístico. La exposición ha sido organizada en siete estaciones que permiten una mirada cronológica y temática a las diferentes aproximaciones al performance concebido para vivir en la fotografía o el video.
Sobre la Bienal

Sobre la exposición

Obras

La exposición Cuerpo presente: foto/video/performance ha sido organizada en siete estaciones que permiten una aproximación cronológica y temática a un conjunto significativo de trabajos performáticos de artistas peruanos. A través de ellas se puede seguir la evolución del lenguaje del fotoperformance y el videoperformance a lo largo de las dos últimas décadas y explorar algunos de los temas que se han explorado con él.

Video

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Saturday Night Thriller

Autor: Giuseppe Campuzano

Editorial: Estruendomudo

Categoría: Arte contemporáneo

Contenido: Travesti, Perú, arte contemporáneo

Año: 2013

Página: 250

Idioma: Español

Código: ARCO-P 027

Rebecca Horn

Autor: Carl Haenein, Segio Edelsztein, Martin Mosebach, Doris von Drathen

Editorial: IFA Institu fur Auslandsbeziehungen e. V.

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Performance

Contenido: Performance, instalación

Año: 1999

Página: 200

Idioma: Alemán

Código: AR-NT-PF 002

Beautiful Strangers Albanische Kunst

Autor: Institut für Auslandsbeziehungen (ifa)

Editorial: Institut für Auslandsbeziehungen (ifa)

Categoría: Arte Conceptual

Contenido: Arte conceptual, instalación, performance, video, Rovena Agolli, Sokol Beqiri, Alban Hajdinaj, Flutura & Besnik Haxhillari, Edi Hila, Adrian Paci, Anri Sala, Erzen Shkololli, Sislej Xhafa

Año: 2001

Página: 64

Idioma: Español / Inglés

Código: AR-CNC 018

Intercampos II

Autor: Espacio fundación Telefónica

Editorial: Latin Gráfica

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Proyectos-Laboratorios

Contenido: Proyectos, laboratorio, arte visual, teoría, performance, intervención, objetual

Año: 2006

Página: 85

Idioma: Español

Código: AR-NT-L 004

Misterio y Evolución

Autor: Cuco Suárez

Editorial: Fundación Telefónica

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Performance

Contenido: Instalación, Arte contemporáneo

Año: 2002

Página: 160

Idioma: Español / Inglés

Código: AR-NT-PF 003

Accionismo en el Perú (1965 – 200). Rastros y fuentes para una primera cronología

Autor: Emilio Tarazona

Editorial: ICPNA

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Perú

Contenido: Reseña, historia, performance, urbano, Perú

Año: 2005

Página: 75

Idioma: Español

Código: AR-NT-PER 004

El testigo

Autor: Teresa Margolles

Editorial: Centro de arte dos de mayo

Categoría: Fotografía. Mundo. Social

Contenido: Fotografía de guerra interna, México, Ciudad Juárez, Centro de arte dos de mayo, Teresa Margolles, María Inés Rodriguez

Año: 2014

Página: 177

Idioma: Español / Inglés

Código: FO-M-S 006

Jorge Villacorta Chávez

(Lima, Perú, 1958) es crítico de arte y curador independiente. Titulado en Genética por la Universidad de York en Gran Bretaña, ha desarrollado paralelamente a su actividad científica un fuerte interés en la investigación en artes visuales contemporáneas en el Perú. Por espacio de una década, empezando en 1997 fue profesor en la Facultad de Arte y la Maestría de Comunicaciones en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Fue Profesor de Historia de la Fotografía en el Instituto Gaudí (1993-1998), y también en el Centro de la Fotografía, ahora Centro de la Imagen (2000-2009). Entre las exposiciones de las que ha sido responsable están: “Documentos. Tres décadas de Fotografía en el Perú, 1960-1990” (curaduría compartida con Natalia Majluf, 1997); “Billy Hare: Fotografías” (curaduría compartida con René van Walleghem, 1997); “Roberto Huarcaya – Muestra antológica” (curaduría, 2004); y “Max T. Vargas y Emilio Díaz. Dos figuras fundacionales de la Fotografía del sur andino peruano 1896-1926”, de la que fue co-curador junto al Dr. Andrés Garay Albújar en 2005. Con este último ha emprendido un proyecto de investigación para establecer una historia de la fotografía arequipeña desde 1860 hasta 1960; como una primera entrega, en julio de 2012, publicaron el libro “Un arte arequipeño: maestros del retrato fotográfico”. Actualmente es el Curador Principal de la II Bienal de Fotografía de Lima (2014).

Carlo Trivelli Avila

(Cali, Colombia, 1971) es periodista, editor y curador independiente. Estudió Lingüística y Filosofía en la Pontificia Universidad Católica del Perú, donde ejerció la docencia entre 1996 y 2002. También ha sido profesor en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, el Instituto Peruano de Publicidad y el Centro de la Fotografía, ahora Centro de la Imagen, donde fue profesor de Historia de la Fotografía entre 2000 y 2007. Entre el 2002 y el 2012 trabajó en el diario El Comercio, primero como redactor de cultura en la sección Luces, luego como subeditor de la misma sección, como subeditor de elcomercio.pe, del suplemento El Dominical y, finalmente, como editor general de Luces y el suplemento Escape. Ha sido curador de más de una docena de exposiciones, entre individuales y colectivas, desde el 2001. Actualmente es Curador Adjunto de la II Bienal de Fotografía de Lima (2014).

Espacio Fundación Telefónica
C/ Fuencarral, 3, Madrid
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cuerpo presente

En la última década ha cobrado cada vez más vigencia el arte del performance. En él los artistas utilizan su propio cuerpo o los cuerpos de otros para generar situaciones, que pueden ser pautadas o coreografiadas detalladamente, implicar simples acciones repetidas mecánicamente o ser improvisadas y espontáneas. Pueden tener lugar ante un público o pueden ser llevadas a cabo en soledad. En los años 60, el performance surgió con un claro espíritu contestatario y fue una de las formas de resistir a las presiones del mercado del arte por parte de los artistas, pues el performance, por su carácter de hecho efímero, no podía ser objeto de comercio.
Desde un incio, fotografías y videos, realizados muchas veces por espectadores del performance, sirvieron de testimonio de que estas acciones tuvieron lugar alguna vez. Con el paso del tiempo, sin embargo, la relación entre performance e imagen iría cambiando y se difundiría una práctica –que tiene antecedentes en la complicidad entre Marcel Duchamp y Man Ray a principios del siglo XX– en la que las acciones se realizan exclusivamente para la cámara. Hoy, ya entrados en el siglo XXI, la foto y el video se han convertido en cómplices imprescindibles de muchos performers y han dejado de ser meros registros para convertirse en discursos visuales o audiovisuales cuidadosamente construidos.
En esta línea, Cuerpo presente: foto/video/performance recoge un conjunto significativo de trabajos de artistas peruanos de las últimas dos décadas que ofrecen un sinnúmero de visiones críticas del sujeto contemporáneo y sus circunstancias y permiten explorar las posibiliades del fotoperformance y el videoperformance como lenguaje artístico. La exposición ha sido organizada en siete estaciones que permiten una mirada cronológica y temática a las diferentes aproximaciones al performance concebido para vivir en la fotografía o el video.
Sobre la Bienal

Sobre la exposición

Obras

La exposición Cuerpo presente: foto/video/performance ha sido organizada en siete estaciones que permiten una aproximación cronológica y temática a un conjunto significativo de trabajos performáticos de artistas peruanos. A través de ellas se puede seguir la evolución del lenguaje del fotoperformance y el videoperformance a lo largo de las dos últimas décadas y explorar algunos de los temas que se han explorado con él.

Video

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Página: 250

Idioma: Español

Código: ARCO-P 027

Rebecca Horn

Autor: Carl Haenein, Segio Edelsztein, Martin Mosebach, Doris von Drathen

Editorial: IFA Institu fur Auslandsbeziehungen e. V.

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Performance

Contenido: Performance, instalación

Año: 1999

Página: 200

Idioma: Alemán

Código: AR-NT-PF 002

Beautiful Strangers Albanische Kunst

Autor: Institut für Auslandsbeziehungen (ifa)

Editorial: Institut für Auslandsbeziehungen (ifa)

Categoría: Arte Conceptual

Contenido: Arte conceptual, instalación, performance, video, Rovena Agolli, Sokol Beqiri, Alban Hajdinaj, Flutura & Besnik Haxhillari, Edi Hila, Adrian Paci, Anri Sala, Erzen Shkololli, Sislej Xhafa

Año: 2001

Página: 64

Idioma: Español / Inglés

Código: AR-CNC 018

Intercampos II

Autor: Espacio fundación Telefónica

Editorial: Latin Gráfica

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Proyectos-Laboratorios

Contenido: Proyectos, laboratorio, arte visual, teoría, performance, intervención, objetual

Año: 2006

Página: 85

Idioma: Español

Código: AR-NT-L 004

Misterio y Evolución

Autor: Cuco Suárez

Editorial: Fundación Telefónica

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Performance

Contenido: Instalación, Arte contemporáneo

Año: 2002

Página: 160

Idioma: Español / Inglés

Código: AR-NT-PF 003

Accionismo en el Perú (1965 – 200). Rastros y fuentes para una primera cronología

Autor: Emilio Tarazona

Editorial: ICPNA

Categoría: Arte y Nuevas Tecnologías. Perú

Contenido: Reseña, historia, performance, urbano, Perú

Año: 2005

Página: 75

Idioma: Español

Código: AR-NT-PER 004

El testigo

Autor: Teresa Margolles

Editorial: Centro de arte dos de mayo

Categoría: Fotografía. Mundo. Social

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Año: 2014

Página: 177

Idioma: Español / Inglés

Código: FO-M-S 006

Jorge Villacorta Chávez

(Lima, Perú, 1958) es crítico de arte y curador independiente. Titulado en Genética por la Universidad de York en Gran Bretaña, ha desarrollado paralelamente a su actividad científica un fuerte interés en la investigación en artes visuales contemporáneas en el Perú. Por espacio de una década, empezando en 1997 fue profesor en la Facultad de Arte y la Maestría de Comunicaciones en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Fue Profesor de Historia de la Fotografía en el Instituto Gaudí (1993-1998), y también en el Centro de la Fotografía, ahora Centro de la Imagen (2000-2009). Entre las exposiciones de las que ha sido responsable están: “Documentos. Tres décadas de Fotografía en el Perú, 1960-1990” (curaduría compartida con Natalia Majluf, 1997); “Billy Hare: Fotografías” (curaduría compartida con René van Walleghem, 1997); “Roberto Huarcaya – Muestra antológica” (curaduría, 2004); y “Max T. Vargas y Emilio Díaz. Dos figuras fundacionales de la Fotografía del sur andino peruano 1896-1926”, de la que fue co-curador junto al Dr. Andrés Garay Albújar en 2005. Con este último ha emprendido un proyecto de investigación para establecer una historia de la fotografía arequipeña desde 1860 hasta 1960; como una primera entrega, en julio de 2012, publicaron el libro “Un arte arequipeño: maestros del retrato fotográfico”. Actualmente es el Curador Principal de la II Bienal de Fotografía de Lima (2014).

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(Cali, Colombia, 1971) es periodista, editor y curador independiente. Estudió Lingüística y Filosofía en la Pontificia Universidad Católica del Perú, donde ejerció la docencia entre 1996 y 2002. También ha sido profesor en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, el Instituto Peruano de Publicidad y el Centro de la Fotografía, ahora Centro de la Imagen, donde fue profesor de Historia de la Fotografía entre 2000 y 2007. Entre el 2002 y el 2012 trabajó en el diario El Comercio, primero como redactor de cultura en la sección Luces, luego como subeditor de la misma sección, como subeditor de elcomercio.pe, del suplemento El Dominical y, finalmente, como editor general de Luces y el suplemento Escape. Ha sido curador de más de una docena de exposiciones, entre individuales y colectivas, desde el 2001. Actualmente es Curador Adjunto de la II Bienal de Fotografía de Lima (2014).

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